Studio One 5/6 FIRE

Domine o PreSonus Studio One do básico ao avançado. Aprenda a gravar, editar, produzir, trabalhar com MIDI e instrumentos virtuais, mixar e masterizar suas músicas em uma formação completa e prática. Conheça os recursos de uma das DAWs mais versáteis para produção musical e desenvolva um workflow profissional dentro do seu home studio.

O Studio One pode fazer muito mais do que gravar e reproduzir áudio.

Imagine poder desenvolver uma produção musical inteira dentro de um único ambiente: gravar instrumentos, editar performances, programar baterias, criar arranjos MIDI, processar vocais, mixar e preparar a masterização.

O Studio One reúne ferramentas para realizar todas essas etapas. Mas a quantidade de recursos disponíveis também pode dificultar o aprendizado de quem ainda não conhece profundamente a DAW.

Você talvez já consiga gravar algumas trilhas, adicionar plugins e fazer ajustes básicos no Mixer. Porém, quando precisa realizar uma edição mais complexa, organizar roteamentos, trabalhar com Sidechain, utilizar o Melodyne ou preparar uma sessão de masterização, percebe que existem muitas funções ainda pouco exploradas.

O Studio One 5/6 FIRE foi desenvolvido para ensinar essas ferramentas de maneira organizada. Uma formação que começa nos fundamentos e avança para recursos de produção, edição, mixagem e finalização, ajudando você a desenvolver autonomia para trabalhar com seus próprios projetos.

Da primeira gravação à masterização. Tudo dentro da mesma DAW.

O Studio One foi desenvolvido com uma filosofia de trabalho que privilegia a integração entre as diferentes etapas de uma produção musical.

Sua interface permite organizar gravações, editar instrumentos, trabalhar com plugins e construir arranjos utilizando ferramentas que compartilham uma lógica de operação consistente.

Recursos como Drag & Drop, Scratch Pads, Chord Track, Audio Bend, Melodyne e Project Page oferecem possibilidades que vão desde pequenas correções de performance até trabalhos complexos de produção e masterização.

O treinamento apresenta essas funcionalidades com foco em aplicações práticas, para que você compreenda como utilizá-las em situações reais de estúdio, sem depender exclusivamente de tutoriais isolados.

6 módulos. Um caminho completo pela produção musical.

A formação reúne conteúdos que abrangem o funcionamento do Studio One, suas ferramentas de edição, programação MIDI, instrumentos virtuais, processadores nativos e aplicações avançadas em mixagem e masterização.

Gravação e edição de áudio com controle profissional.

Uma produção musical pode reunir dezenas de trilhas, diferentes instrumentos, múltiplas tomadas e performances que precisam ser cuidadosamente editadas.

O Studio One oferece recursos para organizar esse material sem perder o controle da sessão.

Durante o treinamento, você aprenderá a trabalhar com gravação multipista, Punch In/Out, pré-contagem, pré-rolagem, gravação em loop e outras funções que ajudam a registrar performances com mais flexibilidade.

Na edição, explore cortes, fades, crossfades, Strip Silence, Clip Gain Envelope e recursos que permitem ajustar regiões e organizar diferentes takes.

O objetivo é que você consiga preparar gravações para a mixagem utilizando procedimentos claros, mantendo a organização do projeto e compreendendo o papel de cada ferramenta.

Melodyne, Audio Bend e Chord Track. Recursos que ampliam suas possibilidades.

O Studio One possui ferramentas que ajudam a trabalhar com aspectos melódicos, rítmicos e harmônicos de uma produção musical.

Melodyne. Conheça os procedimentos de integração e edição de afinação, além de aplicações relacionadas ao tratamento de material melódico e ao mapeamento de tempo.

Audio Bend. Explore recursos de detecção e edição temporal, permitindo ajustar o posicionamento de transientes e trabalhar o alinhamento rítmico de gravações.

Chord Track. Descubra como utilizar informações harmônicas para auxiliar no desenvolvimento e na organização de arranjos.

Esses recursos podem ser especialmente úteis no trabalho com vocais, instrumentos melódicos, baterias e produções que exigem edição detalhada.

Produza com MIDI. Desenvolva arranjos com liberdade.

O Studio One permite trabalhar com instrumentos virtuais utilizando diferentes métodos de programação e gravação MIDI.

Você pode gravar performances utilizando um controlador, inserir notas manualmente, programar padrões rítmicos e editar características como duração, intensidade e articulação.

O treinamento apresenta recursos como Drum Editor, Pattern Editor e Step Recording, além de ferramentas para manipulação e transformação de eventos MIDI.

Também são abordados efeitos MIDI que oferecem possibilidades criativas de arpejos, repetição de notas, harmonização e controle de instrumentos virtuais.

Esses conhecimentos são úteis para produtores que trabalham com música eletrônica, Pop, Rock, Rap, Trap, trilhas sonoras e diferentes estilos que utilizam instrumentos virtuais.

Impact XT, Presence XT, Mai Tai e Sample One. Explore os instrumentos do Studio One.

Você não precisa depender exclusivamente de plugins externos para começar a explorar composição, sampling e síntese dentro do Studio One.

O treinamento apresenta os principais instrumentos virtuais do software, mostrando suas características e possibilidades de utilização.

Os plugins nativos podem fazer muito mais do que você imagina.

É comum encontrar produtores que acumulam dezenas de plugins comerciais, mas conhecem apenas uma pequena parte das ferramentas disponíveis na própria DAW.

O Studio One reúne equalizadores, compressores, limiters, reverbs, delays, processadores de modulação, ferramentas de saturação e medidores que podem ser utilizados em diferentes etapas da produção.

No curso, você conhecerá os recursos e as aplicações desses processadores, aprendendo a utilizar ferramentas como Pro EQ, Compressor, Fat Channel XT, Multiband Dynamics, Open AIR, Analog Delay, Console Shaper e outras opções disponíveis no ambiente do Studio One.

A proposta é desenvolver familiaridade com os recursos que você já possui, compreendendo suas funções e aprendendo a escolher o processamento adequado para cada situação.

Mix Console. Controle completo sobre o fluxo de sinal.

Uma mixagem organizada começa com a compreensão do caminho que o áudio percorre dentro da sessão.

O Mix Console do Studio One oferece recursos para trabalhar com canais, subgrupos, buses, efeitos auxiliares, controle de nível e processamento em diferentes estágios.

Durante o treinamento, você aprenderá a compreender a diferença entre buses e canais FX, utilizar envios auxiliares, configurar processamentos em Sidechain, trabalhar com VCA Faders e organizar canais em grupos e pastas.

Também são apresentados recursos de automação, manipulação de inserts e ferramentas que permitem construir roteamentos mais elaborados.

Esses conhecimentos ajudam você a desenvolver sessões mais organizadas e a manter o controle mesmo em projetos com muitos instrumentos e diferentes tipos de processamento.

Da mixagem à masterização com a Project Page.

Uma característica importante do Studio One é a integração entre seu ambiente de produção e as ferramentas dedicadas à masterização.

A Project Page oferece um espaço específico para trabalhar com material finalizado, organizar faixas e realizar procedimentos de processamento e preparação da entrega.

No treinamento, você conhecerá essa estrutura e sua relação com o trabalho realizado na Song Page, entendendo como o Studio One pode participar de diferentes etapas de uma produção musical.

O conteúdo complementar de mixagem e masterização também apresenta aplicações de plugins nativos em trabalhos de equilíbrio tonal, dinâmica, clareza e processamento do áudio final.

Um workflow pensado para manter a criatividade em movimento.

A produtividade em uma DAW depende de como você utiliza seus recursos, organiza as sessões e executa tarefas recorrentes.

O Studio One oferece ferramentas como Drag & Drop, Scratch Pads, macros, atalhos de teclado e diferentes possibilidades de organização de projetos.

Com os Scratch Pads, por exemplo, é possível explorar ideias alternativas de arranjo sem precisar alterar imediatamente a estrutura principal da composição.

Já os recursos de organização e automação permitem simplificar tarefas que, em sessões grandes, poderiam exigir muitos comandos repetitivos.

O treinamento também aborda produtividade e otimização de workflow, ajudando você a conhecer melhor os recursos da DAW e incorporá-los à sua maneira de trabalhar.

Para quem é o Studio One 5/6 FIRE?

Mais do que conhecer funções. Entenda como trabalhar com elas.

Aprender uma DAW não significa apenas memorizar atalhos ou descobrir em qual menu está determinada ferramenta.

O conhecimento se torna realmente útil quando você compreende a função de cada recurso e consegue decidir como utilizá-lo em um projeto musical.

Por isso, o Studio One 5/6 FIRE reúne demonstrações de operação, edição, instrumentos, plugins e técnicas que podem ser incorporadas ao seu próprio processo de produção.

A formação inclui conteúdo desde os primeiros passos até procedimentos avançados, permitindo que você acompanhe sua evolução e retorne aos assuntos sempre que precisar.

Recursos adicionais para acompanhar seu aprendizado.

Conheça a SomBinário.

A SomBinário é um projeto brasileiro dedicado ao ensino de produção musical, mixagem, masterização e tecnologia de áudio.

Fundado por Jorge Araujo, o projeto desenvolve conteúdos e treinamentos voltados para músicos, produtores e profissionais de áudio que desejam conhecer melhor as ferramentas utilizadas nos estúdios atuais.

Desde 2012, a SomBinário reúne materiais técnicos, cursos e conteúdos educativos relacionados à manipulação de áudio e à produção musical.

O Studio One 5/6 FIRE faz parte dessa proposta: conectar fundamentos técnicos à utilização prática das ferramentas, permitindo que o aluno desenvolva mais conhecimento e autonomia dentro do seu próprio estúdio.

O que está incluído na sua inscrição?

Informações sobre o treinamento

Studio One 5/6 FIRE — domine as ferramentas. Desenvolva sua maneira de produzir.

Uma produção musical envolve decisões sobre arranjos, performances, timbres, dinâmica, espacialidade e equilíbrio sonoro. Quanto melhor você conhece suas ferramentas, mais liberdade possui para executar essas decisões.

O Studio One oferece recursos que podem acompanhar todo esse processo, da primeira gravação à finalização da música.

Com o Studio One 5/6 FIRE, você aprende a explorar essas possibilidades em uma formação que reúne fundamentos, ferramentas avançadas e aplicações práticas de produção musical.

Da gravação à masterização. Um curso completo para transformar conhecimento técnico em liberdade criativa.